Ser tillbaka på 60 år av Godzilla innan han tårar ner staden igen 2014 - Gaming - 2019

KUNG FURY Official Movie [HD] (Juni 2019).

Anonim

Godzilla-karaktären har varit hos oss, stomping genom kanterna av popkulturen i sex årtionden. Det har uthärdat otaliga omstart, ombildningar, och till och med en amerikansk remake som i allmänhet förkastas och ignoreras. I 60 år har Godzilla varit med oss, och den 16 maj 2014 återvänder den ursprungliga "kaiju" till storskärmen. För att hedra det ser vi tillbaka på mer än ett halvt sekel av karaktärens historia.

Borta var den öppna metaforen av atomrisk och krigets skräck, och i sin plats var en superhjälte av sorter.

Du måste ta hand om det Godzilla, inte bara någon varelse förtjänar att kallas "Monsters kung", men med nästan sex decennier av filmer, tv-serier, serier och videospel, kommer Toho Studios stadsstampande djur från djup har mer än tjänat den titeln.

Och som en jätte, scaly, strålningsgödd Energizer Bunny, fortsätter Godzilla bara att gå och gå …

Senare i år leder regissören Gareth Edwards ( Monsters ) den jätte ödla tillbaka till en storbudget, effektdriven Godzilla som inte bara kan skryta den ikoniska varelsens återkomst till storskärmen efter tio års frånvaro, men har också en all-star cast som inkluderar Breaking Bad Star Bryan Cranston, flera framträdande stjärnor och en mängd Oscar-nominerade skådespelare (plus minst en Oscar-vinnare i Juliette Binoche). Den kommande filmen kommer bara blyg i 60 år efter att Tohos ursprungliga mästerverk, Gojira, använde en monsterfilm för att erbjuda en grym och oförsonlig utforskning av faror i atomåldern.

Med tanke på den överhängande, stora skärmupplevelsen av Godzilla och karaktärens långa och upplagda historia, verkar det som en bra tid att se tillbaka på sin utveckling från tunt slutsat socialpolitisk surrogat till campy, heroisk monsterfighter och utforska vilken form kungen av Monstersna kan ta in sin nya film.

Född av bomben

Ett oavsiktligt bad i strålning har alltid varit en nyckelkomponent i Godzillas ursprungshistoria, men en liknande saga lurar i hjärtat av karaktärens skapelse.

Redan rädd för vad Atomåldern kunde hålla för mänskligheten, var japanska medborgare bara några år borta från de hemska effekterna av kärnvapenobjekten i Hiroshima och Nagasaki när planerna för " Gojira" först började tas i bruk. När Toho Studios producent Tomoyuki Tanaka observerade populariteten bland japanska publiken av jätte-monster filmer som King Kong och Ray Harryhausen's The Beast Från 20 000 Fathoms såg han möjligheten att kombinera den vildt populära genren med allmänhetens växande rädsla när det gäller atomkraft och nukleär krigföring.

År 1954 resulterade en olycka med en test-detonering av en vätebomb av USA i den dödliga bestrålningen av flera japanska fiskebåtar. Det var den händelsen som gav Tanaka tanken att skapa en massiv varelse som bärs av atomstrålning som kommer till land för att förstöra Tokyo.

Tanaka samarbetade med kommande dokumentärregissören Ishiro Honda, specialffekter expert Eiji Tsubaraya och kompositör Akira Ifukube på projektet. Tsubaraya föreställde monsteret som en slags "akvatisk gorilla", och det var detta begrepp som skapade varelsens namn, "Gojira", en sammansättning av de japanska orden för "gorilla" och "val".

Den snabbt framtagna uppföljningen till Gojira var det som höll på att komma fram.

När Gojira premiärdes i november 1954 bröt filmen öppningsdagens rekord för biljettförsäljning i Japan, då publiken flockade för att se den dystra, förödande vetenskapens krönika gått hemskt, fruktansvärt fel. För många av dem som deltar, slog den fiktionaliserade förstörelsen för nära hemmet. Godzillas atomära andning slog ner stadsgator och sönderdelade familjer som flydde sin vrede. Efter hans angrepp visades läkare behandla barn vars exponering för den monstruösa varelsen hade lämnat dem förgiftad av strålning. Liknande bilder från 1945 var inbäddade i japanska sinnen.

Under hela filmen granskade japanska forskare och militära ledare på skärmen sin roll för att skapa det monster som trudged genom sina städer och rivit den militär som de en gång hade ansett deras skydd mot utanför aggression. Meddelandet var uppenbart, men filmen var också menad som underhållning först och främst.

"Om Godzilla hade varit en dinosaur eller något annat djur skulle han ha blivit dödad av bara en kanonkula. Men om han var lika med en atombom, skulle vi inte veta vad som skulle göras, sade Honda om Godzilla efter filmens utgivning. "Så tog jag egenskaperna hos en atombom och applicerade dem på Godzilla."

Även om 1954 var Gojira långt ifrån campy, monster-fighting rompar som till slut dominerar franchisen, var den ursprungliga filmen också ganska annorlunda än den amerikanska versionen som introducerade Godzilla till amerikanska publiken.

I Godzilla litar vi på

Med amerikanskt intresse för japanska filmer som växer på 50-talet tack vare Akira Kurosawa och filmer som Seven Samurai (som öppnade i Japan några månader före Gojira ), garanterade en grupp Hollywood-investerare rättigheterna till den japanska filmen och fick den recut med nya footage med Raymond Burr (pre- Perry Mason ), som en amerikansk reporter som rapporterar om Godzillas rampage.

Recut-filmen mjukade upp en del av den dialog som hade varit kritisk för den amerikanska regeringens roll för att skapa Godzilla. De flesta av de stadsförstörande sekvenserna förblev intakta, och Godzilla, monsters kung (som den omnämndes) släpptes i amerikanska teatrar den 27 april 1956. Filmen var en framgång både i USA och utomlands. Förvånansvärt gjorde recut-versionen även bra i Japan, trots en förändrad och positiv upplevelse som påminde publiken om att livet fortsätter efter krig, snarare än att betjäna en djärv varning mot okontrollerat atomexperiment.

Monster Mash

Gojiras framgång inspirerade givetvis Toho att få hjulen att rulla på en uppföljare, och mindre än sex månader efter den första filmens debut, kom Godzilla Raids Again i teatrarna.

Godzilla hade framgångsrikt gjort hoppet från skurk i en skräckfilm för att franchise hjälten.

Den skyndsamt producerade uppföljningen till Gojira var hävdaren av saker som skulle komma, eftersom filmen avgavs med mycket av atomfaren subplot och pitted Godzilla mot ett annat strålnings-sprungat monster, det pansarna Anguirus. En besviken mottagning för filmen, både i Japan och utomlands (det döptes till Gigantis, Brandmonsteret i USA) ledde till en kort hiatus för Godzilla.

Medan Godzilla väntade i limbo tillbringade Toho de närmaste sex åren en serie jätte-monster-filmer med en lång lista av varelser som skildras av skådespelare i gummikläder. Studion hade lyckats med att utmana filmer som introducerade ett monster efter varandra, inklusive Rodan och Mothra som alla slog mot varandra mitt i en värld av miniatyrstäder. Filmerna föll snart mycket av Gojiras sociopolitiska företeelse till förmån för mer barnvänliga produktioner. Effektdriven filmskapning, känd som "tokusatsu" i Japan, hade blivit en het trend i Japan och 1962 studien som gav världen Godzilla förvärvade rätten att göra en av de mest överraskande övergångarna i filmhistoria: King Kong vs. Godzilla .

Korsets konst

Medan King Kong vs Godzilla tog några friheter med den berömda apen (som nu svängde skyskrapor runt som baseballbatonger istället för att klättra dem), introducerade filmen också några stora förändringar i Godzilla. I stället för att agera som en naturens primära kraft (eller vetenskapen) i det här fallet, skakade gudzillaen från 1962-filmen sin motståndare och avslöjade en förmåga för det som bara kan beskrivas som en rudimentär form av judo.

King Kong vs Godzilla visade sig vara en stor framgång både i Japan och utomlands - så mycket att det fortfarande är en av de mest framgångsrika Godzilla-filmerna till den här dagen - men det lämnade också ett outplånligt märke på karaktärens arv. Borta var den öppna metaforen för atomrisken och krigets skräck, och i sin plats var en superhjälte av olika slag som uppmanades i varje ny film för att försvara Japan (och senare själva Jorden) från utomjordingar och andra raserande monster med liten backstory ( om någon).

För Toho Studios gjorde King Kong vs. Godzilla framgångsrik en sak klart: Godzilla hade framgångsrikt gjort hoppet från skurk i en skräckfilm för att franchise hjälten.

Det närmaste decenniet av filmer slog ut en mer barnvänlig version av monsteret mot en lång lista av fiender och såg honom samarbeta med en mängd olika bisarra partners, inklusive den storleksändrande android Jet Jaguar, många av hans tidigare fiender, och även hans egen son, Minilla. Hans förmågor skiftades också med varje film för att passa historien, med några avdrag som ger honom möjlighet att flyga eller kommunicera telepatiskt.

Det var en konstig tid för Godzilla, men det var också en bra tid att vara Monsters kung.

Nu in i Rebootsville

I mitten av 70-talet avtog Godzillas popularitet - möjligen på grund av filmöverbelastning från två gånger årliga utgåvan av nya filmer - och Toho satte igen det ikoniska monsteret på is igen.

Det var tio år innan Godzilla återvände 1985 med titeln The Return of Godzilla (känd som Godzilla 1985 i USA). Denna nya film tog karaktären tillbaka till sina rötter, både tematiskt och i kontinuiteten i franchisen, och historien var inramad som en direkt uppföljare till Gojira . Politiska och sociala frågor som kloning och förorening återfinns återigen i filmens backstory, som återspeglade begreppet Godzilla som en destruktiv kraft i naturen som mänskligheten förde sig.

1998: s Godzilla har väckt stor över några efterföljande försök att föra kungen av monster till Hollywood.

Återgången till en grimma gudzilla var dock inte länge länge, och över de sex filmerna som följde Guds återkomst, försvarade han jorden från en rad invandrare, för att äntligen lägga sig till den strålning som ursprungligen muterade honom i 1995s Godzilla vs Destoroyah .

Detta mönster för att lansera en omstartad Godzilla-serie som tog upp efter Gojira, upprepade sig med Godzilla 2000: Millenium positionerade sig som en uppföljare till första film. Den här gången blev dock alla filosofiska trappningar av tidigare filmer övergivna för en sexfilmserier som fann att Godzilla kämpade med alla slags gamla och nya monster. Serien lyckades skapa en fläktvänlig balans mellan de moderna effekterna och de äldre filmens gummidräktsklagande.

Serien kulminerade 2004 med Godzilla: Final Wars, en firande av karaktärens 50-årsjubileum som satte Gudzilla i mot varje monster han kämpade under de 27 föregående filmerna - inklusive ett kort slag med "Zilla", monsteret från Roland Emmerichs mycket malignerade 1998 Godzilla . (I en nod till den allmänna uppfattningen avbryter en gummiliknande Godzilla den CG-fueled varelsen med lätthet i Final Wars .)

Final Wars ger en imponerande sendoff för Godzilla, som släpper ut ett slutgiltigt rykte innan han tränger ut i havet i filmens sista stunder. Det är också bra, som Gudzilla ännu inte har återvänt till storskärmen under de tio åren sedan Final Wars .

Tillverkad i Amerika

Hittills vägrar många fans att erkänna någon koppling mellan varelsen i den ovannämnda, amerikanskgjorda Godzilla och Tohos kung av alla monster. Emmerichs film, som tillbringade flera årtionden i utvecklingslimbo som olika filmskapare och författare undertecknade på och lämnade en kort tid senare, gick inte bra med kritiker eller publik när det äntligen kom fram på skärmen. Det lyckades dock tjäna en anständig avkastning på sin blockbuster budget.

Oavsett om det var filmens avvikelse från källmaterialet, Emmerichs vision för projektet eller några andra orsaker som har blivit erbjudna för filmens dåliga prestanda, det kan inte nekas att språket i 1998s Godzilla har väckt stort över några efterföljande försök att föra kungen av monster till Hollywood.

Och det är här årets film kommer in …

Tillbaka till handling

Sanningen är väldigt lite känt vid denna tidpunkt om Edwards kommande äventyr som leder Godzilla tillbaka till storskärmen efter tio år - och det är så som filmskaparen föredrar det.

Vad vi vet är emellertid att filmen kommer att erbjuda en ny ursprungshistoria för Godzilla, som återigen kommer att spela rollen som en kraft av naturen långt bortom mänsklighetens kontroll. Legendariska bildernas officiella synopsis för filmen indikerar att Godzilla inte kommer att vara det enda monsteret i filmen heller. Enligt studion kommer Godzilla att bli krossad mot "ondskanliga varelser som, förknippade med mänsklighetens vetenskapliga arrogans, hotar vår existens".

"Vi har tagit det väldigt seriöst och temat är mannen mot naturen och Godzilla är verkligen naturens sida", sa Edwards i en juli 2013-intervju. "Du kan inte vinna den kampen. Naturen kommer alltid att vinna och det är vad undertexten i vår film handlar om. Han är det straff vi förtjänar. "

Medan vi ännu inte har sett en fullständig officiell bild av Godzilla som han ser ut i filmen, verkar olika marknadsföringsmaterial - inklusive statyer och leksaker som presenterades vid förra årets Comic-Con International i San Diego - tyder på att den nya iterationen av varelsen kommer att Harken tillbaka till hans gamla utseende.

"Hur jag försökte se det var att föreställa mig att Godzilla var en riktig varelse och någon från Toho såg honom på 1950-talet och sprang tillbaka till studion för att göra en film om varelsen och försökte sitt bästa för att komma ihåg det och rita det, "Edwards berättade io9 på Comic-Con. "Och i vår film får du se honom för riktigt."

Och medan det faktiskt kan vara så, måste publiken fortfarande vänta till maj för att se om sig själva om monsters kung är högsta när han återvänder till storskärmen. Med 60 år av äventyr som kämpar med alla former av man, monster och främling, har Godzillas arv skapat några stora skor att fylla på för någon ny film - än mindre en gjort i USA

Lyckligtvis har monsters kung stora fotar.